Aoi no Ue, Tochter des Ministers der Linken und jüngere Schwester von Tō no Chūjō, geht im Alter von sechzehn Jahren eine politische Ehe mit dem zwölfjährigen Hikaru Genji ein. Diese arrangierte Verbindung fehlt von Anfang an emotionale Kompatibilität. Der erhebliche Altersunterschied und Genjis häufige Untreue tragen zu ihrer stolzen, distanzierten und kalten Haltung ihm gegenüber bei, obwohl ihr zugrunde liegender Wesenszug Güte und Wärme zeigt. Genjis anfängliches Versäumnis, diese Eigenschaften wahrzunehmen, verschärft ihre eheliche Belastung.

Die entscheidende Krise entfaltet sich während Aois Schwangerschaft, entzündet durch eine öffentliche Auseinandersetzung mit Lady Rokujō, Genjis ehemaliger Geliebter. Ein Vorfall über Wagenvorrang beim Kamo-Festival demütigt Rokujō. Dies löst Rokujōs intensive Eifersucht und Groll aus, die sich unfreiwillig als lebender Geist manifestieren, der Aoi besetzt und schwere Krankheit verursacht. Die Besessenheit stellt einen Angriff dar, der von Neid über Genjis Zuneigungen angetrieben wird und unterschiedlich interpretiert wird als absichtlich oder als unbeabsichtigte Freisetzung unterdrückter Emotion. Während ihrer Krankheit symbolisieren Adaptionen manchmal Aoi durch einen leeren Kimono, was ihre Verletzlichkeit betont.

Trotz der spirituellen Bedrängnis bringt Aoi Genjis Sohn Yūgiri zur Welt. Die Geburt fällt mit dem Höhepunkt der Besessenheitskrise zusammen. Kurz nach der Geburt Yūgiris erliegt Aoi dem Geisterangriff und stirbt, was ihren permanenten Austritt aus der Erzählung markiert. Ihr Tod beeinflusst Genji zutiefst, der später über seine Verantwortung reflektiert.

Jenseits der ursprünglichen Geschichte reinterpretieren kulturelle Adaptionen Aois Geschichte. Das klassische Noh-Stück "Aoi no Ue" konzentriert sich auf die Exorzierung von Rokujōs Geist, wobei Aoi eine unsichtbare Präsenz ist. Moderne Versionen wie Yukio Mishimas "The Lady Aoi" verlegen die Ereignisse in zeitgenössische Settings wie Krankenhäuser und erforschen psychologische und freudsche Themen von Eifersucht und Unterdrückung. Experimentelle Werke wie "Nopera AOI" verschmelzen Noh-Traditionen mit zeitgenössischer Musik und visueller Kunst, um den metaphysischen Konflikt zu untersuchen. Diese Adaptionen identifizieren durchgängig die Besessenheit als Katalysator für ihren Tod und verstärken ihre Rolle als narratives Symbol von Kollateralschäden in Liebesrivalitäten.

Aoi no Ue